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Albert Camus in the 21st Century

 
 
 
 
Date

September 16-18, 2004

   
Place

The American University of Paris

   
Conference Organizer(s)

The American University of Paris

Lancaster University

University of Central Lancashire

   
Contact

Lissa Lincoln (llincoln@ac.aup.fr)

 
 
 
 
 
 
 
 

Thursday 16 September, 2004

 

 

19:30                    Welcome

 

19:45 - 21:00       Olivier Todd (Paris) : "À la recherche de Camus"

 

21:00                    Reception

 

 

 

Friday 17 September, 2004

 

 

09:30 - 10:45    

 

   Peter Dunwoodie (Goldsmiths College, University of London): "Confrontation or Negotiation: Camus, memory, and the colonial chronotope"

 

 

11.15 – 13.30

 

   COLONIAL AND POSTCOLONIAL READINGS

 

Chair: Mark Orme (University of Central Lancashire)

 

Christine Margerrison (Lancaster University): "Sexuality, Race and The Fall of Western Man"

 

Maria Teresa Puleio: "Albert Camus lu par Assia Djebar, ou comment écrire 'ensemble' l’histoire des pieds-noirs et des colonisés ?"

 

Mustapha Marrouchi (University of Toronto): "Camus: The Flip Side"

 

Raylene Ramsay (University of Auckland): "Colonial and Postcolonial Hybridity in the Work of Camus"

 

 

14.45 – 16.30

 

   CAMUS AND ETHICS

 

Chair: Christine Margerrison

 

Geraldine F. Montgomery (University of Massachusetts): "Plus loin que la morale: considérations sur la quête camusienne d’une éthique et d’un au-delà"

 

Rouven Porz (University Basel): "The 'Absurd' in the Field of Genetic Diagnosis"

 

Lissa Lincoln (The American University of Paris): "Discours du juste ou juste un discours? Discours et jugement chez Camus dans un âge de justification morale"

 

 

 

17.00 – 18:45

 

   MORALITY AND POLITICS

 

Chair: Lissa Lincoln

 

Samantha Novello (European University Institute of Florence): "Tragedy and Aesthetic Politics: Rethinking the Political beyond Nihilism in the work of Albert Camus"

 

Kevin Newmark (Boston College): "Tongue-tied: What Camus’s fiction couldn’t teach us about Ethics and Politics"

 

André Abbou (Université de Paris): "Camus et une éthique de l’urgence"

 

 

 

Saturday 18 September, 2004

 

 

09:00 – 11:15

 

   POSTMODERN THOUGHTS

 

Chair: Maurice Weyembergh

 

Jørn Boisen (University of Copenhagen): "Hédonisme et éthique – un paradoxe camusien?"

 

Jean-Louis Meunier (Nîmes): "Albert Camus dans le sillon de la Révolte"

 

Tobias Cheung (Université de Paris VII): "Life-Worlds and Ambiguity: A Comparison between Albert Camus and Yasunari Kawabata"

 

Guy Dugas (Montpellier): "Sénac-Camus et la question du terrorisme durant la guerre d’Algérie"

 

 

 

11:45 - 13:30

 

   CAMUS AT THE START OF THE 21st CENTURY

 

Chair: Guy Dugas

 

Mark Orme (University of Central Lancashire): "Camus et les défis de la démocratie au 21e siècle"

 

Virginie Lupo (Lyon): "Albert Camus au XXI e siècle"

 

Anne Teulat (Vannes): "Lire Camus au XXIe siècle: un journalisme visionnaire et éthique"

 

 

 

14:30   

 

   Maurice Weyembergh (Université Libre de Bruxelles): "Réflexions sur l’(in)actualité de Camus"

 

 

 

15:30    Close

 

 

 

 

 

 

 
 
 
Peter Dunwoodie
Confrontation or Negotiation: Camus, memory, and the colonial chronotope
 
 
History brings to the work of memory a critical, evaluative element and a coherence that memory alone cannot provide. Yet, like history, memory is a process of recovery in which the claim to meaning and truthfulness can overshadow the elements of forgetting and selection without which the work of memory would be impossible. In the midst of the worst years of the Algerian War Camus's oeuvre underwent a major shift when, in Le Premier homme, he sought to invoke both memory and history, the personal and the collective, in order to confront the challenge facing the European Algerian community in which his identity was grounded. Relying partly on Paul Ricoeur's work on time and memory, partly on colonial Algerianist intertexts, this paper will explore some of the factors involved in that intro/retrospective narrative (the slippage between personal and collective memory, processes of selection, traces and archives, rewriting...). Caught between a colonial chronotope long rejected, and a nationalist project whose identity politics left no place for the European Algerian, Le Premier homme seeks to counter those positions by imagining a less conflictual past and a positive, fraternal future, a community in which, to paraphrase Renan, 'tous les individus ont beaucoup de choses en commun, mais aussi ont oublié bien des choses'. The key issue, therefore, is what is recalled, what is erased, and what resurfaces in the interference affecting those operations? That the problems and solutions envisaged in this text have so many echoes in today's world is evidence that the duty to forget - which would allow politics (or, in Camus's terms, dialogue) to find a way forward - is still too often sacrificed in the name of "historical rights" backed, and ultimately undone, by violence.
 
 

 
 
Mark Orme
Camus et les défis de la démocratie au 21e siècle
 
 
En 1947, Camus écrivait dans Combat : “ Il n’y a peut-être pas de bon régime politique, mais la démocratie en est assurément le moins mauvais “ (II, 319). Toute sa vie, de la défense des victimes de l’injustice coloniale en Algérie à son soutien aux victimes de l’intolérance internationale, il a fait campagne pour les droits civils en rapport avec sa conviction profonde qu’il fallait “ diminuer la somme de malheur et d’amertume qui empoisonne les hommes “ (Corr, 23). Son désir de concilier la justice sociale avec la liberté de la responsabilité individuelle se manifestait dans la démocratie libérale qui, pour Camus, représentait la meilleure réponse au nihilisme au “ siècle de la peur “ (II, 331). Aujourd’hui, au début du nouveau millénaire, les défis de la démocratie auxquels Camus restait sensible informent encore l’imaginaire collectif. Dans cette communication, je me propose d’examiner, à travers une optique camusienne, trois cas contemporains où les défis de la démocratie sont très critiques. Dans un premier temps, j’analyserai la situation actuelle en Afghanistan, pays ruiné par la guerre civile et opprimé par le Taliban, avant de devenir la cible principale de “ la guerre contre la terreur “ déclenchée par la coalition ouest à la suite des événements du 11 septembre 2001. Que peut Camus nous dire pour nous aider à faire face aux défis de la sécurité, la pauvreté et la réédification au cœur de cet endroit fragile qui se voudrait pays démocratique ? Dans un deuxième temps, je prendrai l’exemple de Kosovo, région gouvernée par la communauté internationale depuis cinq ans et où les rivalités ethniques continuent à poser des obstacles sérieux pour la stabilité démocratique. Devant une situation tellement instable, quelles sont les leçons à tirer de la situation de l’Algérie dans les années 1950 qui avait représenté pour Camus “ une tragédie personnelle “ (II, 992) ? Enfin, je m’occuperai de la situation en Iraq pour évaluer la contribution de la pensée éthique et politique de Camus à l’avenir de ce pays qui tâtonne, d’un pas incertain, vers la démocratie. Contre la justice totalitaire, Camus accueillait la démocratie, “ l’exercice social et politique de la modestie “ (II, 1580), comme base de la “ civilisation du dialogue “ (II, 348) qu’il espérait tant. Comme j’espérerai démontrer, ce désir de faire régner dans le monde les principes démocratiques de la tolérance et de l’entente mutuelle reste aussi important aujourd’hui que du vivant de Camus.
 
 

 
 
Mustapha Marrouchi
Camus: The Flip Side
 
 
Camus: The Flip Side is an investigation of the massive role Algeria played in the formation of Albert Camus as a writer at the height of French imperial domination. While Camus used the country of his birth as a canvas to carve a brilliant career in literature, which resulted in his being awarded the Nobel Prize in 1957, he also represented the Native Other as a kind of modern-day Friday: subordinate, silent, and forever passive. The assumption will be that Camus occludes or otherwise negates the cultural constitutive role of the dominated Other– namely the Arab figure, but also the Jew, the Berber–viewed as inferior, savage, primitive. The essay pays special attention to the subaltern not only as someone who played a major part in the making of his master but also as an unlettered character who is not allowed to represent himself or herself or tell his or her story. In fact, he or she is scarcely perceived as having a story, which is not so much refused as ruled out by the author himself. This is made all the more acute by the writer's carefully controlled tone, what Roland Barthes aptly called “l’écriture blanche ”, which makes as little as possible of the function of the Other except, that is, as a subordinate operating from below. In the process, his quasi-presence creates a space in which the narrative is at liberty to move beyond itself, hence providing another way of telling and/or seeing. His resilience defines his canny presence as he stands for the interface between the reader and the text that keeps winking at us. Within this context of incapacitated narrative it is tempting to ask the following set of questions: To what extent did Algeria – “earth, sky, man, woman, flora and fauna” – play a role in the making of Camus? How can we (post-colonials) read Camus today, not the intellectual, a kind of white aboriginal, a genius but, but rather as a modern, savage pilgrim who, in representing the native Other, disfigures him or her? What, after all, can a post-colonial reader do if he or she must confront what Edward Said, speaking of Kipling, another “intimate enemy,” laments as the absence of that utopian state called documentation? Is it even necessary to note the seamless (and of course shocking) candor with which Camus addressed the issue of the Algerian nation? How significant is the re-visitation of a colonial crisis that calls for a refinement of judgment concerning the “petits colons” of the Algerian saga? What about Camus the man who contained multitudes – the playboy from next door, the man of letters, the clean-shaved Humphrey Bogart-like figure who was driven by an insatiable sexual appetite for women yet despised them? And, finally, why does he come across as a deeply troubled and troubling figure? Of course Camus had redeeming qualities. Though some of them were problematic, he was never consistent in his awfulness. Driven really as well as allegorically around the world by the energy of his need to excavate and analyze the lumpier secrets buried in France’s cultural colonial unconscious, the author of The Plague and The Stranger was an all-too embarrassingly insincere archaeologist of what have since become politically incorrect emotions. The goal of my paper is to show that great works of art like Camus’ fed on the blood of the subaltern, who was then, at best, forgotten by history or, at worst, maddened by his exploitation and then clapped in an institution called “la colonie française.”
 
 

 
 
Raylene Ramsay
Colonial and Postcolonial Hybridity in the Work of Camus
 
 
This paper focuses on Le Premier Homme, L’Étranger, La Peste, Noces and Les Justes as works deriving from different genres and different historical contexts. It considers the nature of the thematic and poetic outcomes of the encounter between Algerian and European cultures in these diverse texts by Camus, in particular the extent to which colonial representation and a dialectic of ‘exile and kingdom’ work to create what could be called a ‘third space’. What characteristics, if any, of the postcolonial ‘third space’ Homi Bhabha postulates; or of Deleuzian ‘nomadic’ space; or indeed, of the hybrid spaces of feminine writing articulated, among others, by Irigaray, do the new spaces created in Camus’s work exhibit? Through the prism of the concept of hybridity, this study seeks to show the inadequacy of the designations ‘colonial’ and / or ‘postcolonial’ to contain and explain Camus’s work.
 
 

 
 
Geraldine F. Montgomery
"Plus loin que la morale” : considérations sur la quête camusienne d’une éthique et d’un au-delà
 
 
Si l’œuvre de Camus a été qualifiée plus d’une fois de “moraliste”, non sans raison par rapport à certains de ses aspects, il est indéniable que ses aspirations profondes dépassent le seul domaine éthique. Ayant juxtaposé dans “Retour à Tipasa” la lumière où il est né et les servitudes de son temps, la beauté et les humiliés, Camus exprime sa volonté de rester fidèle à l’une et aux autres tout en déclarant aussitôt : “ Mais ceci ressemble encore à une morale et nous vivons pour quelque chose qui va plus loin que la morale. Si nous pouvions le nommer, quel silence ” (II, 875). Cette expression du désir devant l’innommable rend impossible le silence et entraîne, dans une perspective lacanienne, une quête au niveau du langage. Nous basant sur cette citation, notre propos est d’étudier les manifestations de l’éthique dans l’œuvre à travers les actions d’une sélection de personnages forcément réduite et, parallèlement, de dégager des textes analysés les éléments du langage indicatifs du désir de ce “ quelque chose qui va plus loin ”. Dans un premier temps, nous aborderons successivement les trois modes de l’éthique : son absence, soit l’amoralisme lié à la phase de l’absurde et manifesté par les personnages de Don Juan et de Meursault; son refus, soit l’immoralisme manifesté par Caligula et par Clamence ; sa mise en pratique, soit le moralisme de solidarité lié à la phase de la révolte et manifesté par Rieux et Tarrou, mais aussi le moralisme ambigu manifesté par les terroristes Kaliayev, Annenkov et Dora. Les comportements de ces derniers feront l’objet d’une analyse plus approfondie dans le but d’établir, à cent ans de distance, des parallèles entre les formes de terrorisme qu’ils pratiquaient et celles du monde contemporain. Cette juxtaposition nous permettra de montrer l’étonnante actualité de l’éthique camusienne. Dans un deuxième temps, nous chercherons à montrer, toujours à travers l’étude des actions des mêmes personnages, que les modes éthiques ne sont pas étanches et qu’un personnage peut se définir de manière préférentielle mais non exclusive par rapport à l’un ou à l’autre. L’analyse de cette fluidité morale cherchera à mettre en lumière les motivations des personnages, c’est-à-dire essentiellement les éléments de désir qui les poussent vers un “ au-delà de l’éthique ”, celui-ci suggérant à la fois une transcendance et une intemporalité. En cherchant à repérer dans les textes étudiés les éléments du langage qui trahissent la présence de ce “ quelque chose qui va plus loin ” et que l’on ne peut nommer, nous tenterons aussi d’en cerner la nature et le sens. En même temps, nous chercherons à établir, là aussi, des parallèles avec le désir et la présence de ce “ quelque chose ” dans le monde contemporain. Ceci devrait permettre de mieux saisir la portée “ sur-éthique ” actuelle de l’œuvre.
 
 

 
 
Rouven Porz
The “Absurd” in the Field of Genetic Diagnosis
 
 
Camus’ concept of absurdity offers a new and promising approach to medical ethics, especially in the field of genetic diagnosis: Both prenatal diagnosis and an increasing number of postnatal genetic tests represent a new and rapidly growing field of molecular biomedicine. This field gives rise to new forms of molecular body knowledge and new forms of decision-making situations, both in normal pregnancy and in specific cases of inherited family diseases. In this paper I will discuss how both the ‘new genetic knowledge’ of the body and the ‘decision-making situations’ may present existential life situations for affected persons. These situations may be perceived, either consciously or unconsciously, as ‘absurd’ (in the sense of which the term is used by Albert Camus). Further, I want to emphasise that the process of decision-making and integration may itself lead to feelings of alienation. For example, questions about the meaning of one’s own existence and the fatefulness of the illness may be raised. The new genetic knowledge may force those affected to restructure their own identity over the passage of time. My talk will be based on empirical interview data from our qualitative study “Time as a contextual element in ethical decision-making in the field of genetic diagnosis” (Swiss National Science Foundation). From a temporal perspective both making the decision (for or against a genetic test) and the subsequent integration of the new information takes place over a period of time that varies from patient to patient. Relating this to the work of Albert Camus I argue that only a situation being experienced in the present can be perceived and described as ‘absurd’. Retrospectively the interviewees generally succeed in giving a narrative meaning to their past ‘absurd experiences’. From an ethical perspective I will stress that my re-evaluating of Camus’ work offers new strategies for addressing some important theoretical topics in medical ethics (such as patients’ autonomy and informed consent). Questions are raised, for example, how to make an autonomous decision when you are stuck in an ‘absurd’ life situation and how to sign ‘rationally’ an informed consent-sheet when you feel ‘alienated’. Considering these questions has clear implications for the everyday practice of medicine.
 
 

 
 
Lissa Lincoln
Discours du juste ou juste un discours ? Jugement et discours chez Albert Camus dans un age de justification morale.
 
 
Camus se méfiait des discours justificateurs. La détermination à se justifier dans toutes ses actions, surtout ses crimes était, pour l’écrivain, ce qui distingue l’homme moderne de ses prédécesseurs. Ainsi, que cela soit dans son œuvre littéraire, ou dans ses essais philosophiques, son propos est «une fois de plus, d’accepter la réalité du moment, qui est le crime logique, et d’en examiner précisément les justifications». Le problème de la justification mène donc directement a celui des limites : jusqu'à quel point est-il possible de justifier l’imposition d’un système de valeurs, et comment déterminer les limites ? Cette question devient encore plus problématique dans le climat politico-culturel actuel. D’une part, nous assistons à un retour au primat du sujet, attaché à s’écarter des normes, des jugements absolus. De l’autre on voit se reconstituer une certaine rigidité morale – une nostalgie, voire une revendication, des valeurs absolues qui nous permettraient de juger/comprendre notre monde avec certitude. A travers quelques œuvres de l’auteur, nous espérons montrer que la tension créée par la rencontre de ces deux systèmes de valeur sous-tend toute l’œuvre de Camus. Il cherche à mettre en lumière derrière tout discours la tendance à prescrire des valeurs, et donc la difficulté d’échapper à un discours de jugement − même, ou peut-être surtout, lorsqu’il s’agit d’un discours qui cherche à se distancier des jugements de valeur.
 
 

 
 
Samantha Novello
Tragedy and Aesthetic Politics: Rethinking the Political beyond Nihilism in the work of Albert Camus
 
 
Insisting in 1992 on the contribution of Albert Camus’ moral and political reflection “to our historical understanding, and to our ability to rethink the imagery appropriate to our politics at the dawn of the twenty-first century”, Jeffrey Isaac drew the attention to an “unfinished project”, which emerges in the work of the French author. Focusing on his essays, articles and plays between 1942 and 1957, the aim of this paper is to challenge the meaning of this unfinished project, and its viability in the contemporary political situation, by exploring the relation between nihilism and tragedy in Camus’ work. I argue that in the French author’s reflection tragedy offers the categories to re-think a certain kind of political action beyond the tabula rasa of politics, which he experienced through totalitarian terror. With Gianni Vattimo, I intend to show how Camus’ constant concern with, and inquiry into the different meanings of nihilism, developed through a life-long dialogue with the thought of Friedrich Nietzsche, goes toward the formulation of an “aesthetic paradigm” of political action, as opposed to the Historicist paradigm, embodied by 19th century philosophies of History and culminating in Communism, on the one hand; and to the bio-political paradigm, that emerged from the breakdown of Western tradition, which can be still seen as characterizing the post-metaphysical (“post-modern”) condition. What I suggest is that Camus’ work challenges the very core of the so-called “post-modern” condition, namely the breakdown of Western metaphysical tradition and the anti-foundational reduction of politics to life, offering important insights into the tensions and “aporia” that characterise the contemporary world. By unmasking the illusory attempts to reactivate the old (liberal) political categories of the democracies who had won World War II, Camus’ reflection offers an essential contribution – almost sixty years later – towards a serious understanding of the question of nihilism as the ethical and political question of the post-metaphysical, “post-modern” – or, to use Vattimo’s terminology, “aesthetic” – society, against and beyond its historical and political “removal” in the post-war years. As Jacqueline Lévi-Valensi points out, “Camus n’a pas écrit de traité d’idéologie, ni de philosophie politique, et ne se considérait pas comme un philosophe ; il aimait à se définir comme un artiste”. I argue that in Camus’ work the artist embodies an unfinished ethical-political project, which joins Arendt’s attempt at “aestheticizing the political” against the reduction of politics to domination (in the sense of Nancy’s “immanent community”), and towards what Julia Kristeva defines as a “politique esthétique sans la réification de l’action narrative en œuvres”. Tragedy, appealing to an anti-Manichean understanding of conflict, and insisting on the elements of contingency, risk and unpredictability, offers in this respect the conceptual tools for delimiting the ambiguous notion of aesthetic politics, against and beyond its nihilistic and terrorist drives.
 
 

 
 
Kevin Newmark
Tongue-tied: What Camus’s Fiction Couldn’t Teach Us about Ethics and Politics
 
 
What is the relation in Albert Camus’s writing between his texts of literary fiction and his philosophical and political essays? While it is indisputable that all his writings imply and often enough even confront moral, social, and political questions of the utmost urgency and importance, it is by no means to be taken for granted that his literary texts serve as mere illustrations for ideas and arguments that are expressed more clearly and fully in his non-fiction writings. As early as Le Mythe de Sisyphe Camus himself insists that “les grands romanciers sont le contraire d’écrivains à thèse,” and the literary texts that follow L’Homme révolté are nothing if not enigmatic in terms of their ethical and political implications. Whether in the playful form of Jean-Baptiste Clamence’s self-proclaimed devise in La Chute “Ne vous y fiez pas,” or in the tantalizing illegibility of the artist’s work as it is inscribed in the definitive words of the récit called “Jonas”: “...on ne savait s’il fallait y lire solitaire ou solidaire”, Camus’s own last literary testament remains difficult to assess with accuracy. On the one hand, these last writings are among the most suggestive in terms of their potential relevance for contemporary cultural and political dilemmas. On the other hand, however, there is little doubt about their frustratingly elusive status when it comes to determining their actual application to particular issues in such domains. What is the source of this stubborn reticence on the part of Camus to make his literary work speak more directly to the resolution of those very social and political challenges to which they were addressed in the first place? Is there something that we, in the 21st Century, can actually learn from reading literary texts in which no specific solution is affirmed for even the most immediate and distressing of problems? I propose to explore these questions by means of a short récit in L’exil et le royaume that remains one of Camus’s most original and violent texts, “Le renégat ou un esprit confus.” “Le renégat” lends itself to the general topic and particular concerns of this conference for a number of reasons. First and most importantly, it revolves around the seemingly irresolvable tension produced when a Eurocentric tradition of religious, political, and military colonialism collides with an unspecified but non-white African culture that resists it. The plot is furnished by the attempt and failure to convert the non-European culture to the social and moral values of the west. What makes the récit particularly haunting is that neither the western nor the non-western perspective is represented in the narrative from what could be considered a privileged or even neutral point of view. The entire text is filtered through the discourse of one and the same consciousness, though this is the renegade consciousness of a particular “believer” who over the course of his own problematic experience has been led to switch allegiances, from one set of cultural beliefs and values to another. While the text thus seems to suggest that any given cultural perspective and allegiance is at best relative and provisional, it also reveals the blind ferocity with which such relative and provisional allegiances tend nonetheless to be defended and propagated—even to the point of directing terrorist acts against all others. The “confusion” referred to in the sub-title, though, is not just the clear lack of understanding exhibited by the narrator-terrorist with respect to the true nature of either of the two opposing cultures between which he finds himself caught. It may also represent the Babel of tongues that inevitably ensues whenever the irreducible value systems of two different cultures encounter each other within the same socio-political space. The narrative thus seems to lead to nothing but a bloody impasse. However, one further figure, that of a spectral language without a specific identity or tongue, is also outlined within the margins of the text. It remains to be seen to what extent this tongue that is not one could actually figure both a literary and a political legacy for Camus in the 2lst Century.
 
 

 
 
André Abbou
Camus et une éthique de l’urgence
 
 
Camus s’est toujours méfié des constructions philosophiques. Il savait qu’avec l’avènement des Sciences expérimentales et l’accélération des progrès touchant à Ia connaissance de l’Univers et à Ia substance même de I’homme (Ia biologie moléculaire et Ia description du génome humain sont dans le droit fil des projets de recherche formés jusqu’en 1959 avant sa mort), le champ d’intervention des écrivains raisonnant sur le sens du monde et de Ia vie humaine s’était à Ia fois rétréci et spécialisé. Rétréci, parce que I’implication des acquis scientifiques sur Ia pensée relevait désormais des Scientifiques (Ex: Jean Rostand et son Ce que je crois). Et spécialisé, parce que les problèmes de ses contemporains face aux événements massifs de I’histoire, matérialisée par les guerres successives-1939-45; guerre de Corée, guerres de décolonisation pour Ia France, guerre froide et danger de confrontation nucléaire-montraient que I’homme n’en avait pas fini de chercher des raisons de ne pas désespérer et de tenter de vivre aussi intensément que possible. Or les écrivains se parant du statut de Philosophe avaient renoncé à exercer leur pensée sur les préoccupations essentielles de leurs contemporains pour s’investir dans les querelles idéologiques du moment: le marxisme, I’homme nouveau, les ” poubelles de l’histoire “, et les millions de morts acceptés au nom de “la nouvelle humanité " en germination. La seule fois où il se risquât à raisonner sur le sens de la révolte, pour dénoncer les mystifications et les simplifications grossières opérées au nom d’un idéal de justice et de protestation contre tout ce qui mutilait l’homme, il l’apprit à ses dépens .L’homme révolté fut l‘objet d’une dévaluation au prétexte d’une incompétence à traiter de ce qui dépassait Camus. Le duo Sartre-Jeanson entreprit un procès où les mises en cause de l‘homme privé, de I’écrivain et du penseur ébranlèrent I’estime et l’intérêt que lui portait l’intelligentsia française et ”progressiste”. Camus avait toujours tourné en ridicule Ia propension d’une bonne partie des intellectuels à vouloir traiter des problèmes de la vie, à partir de systèmes d’idées préconçues, qui ignoraient les réalités quotidiennes et les aspirations des millions d’hommes. Ceux-ci cherchaient à comprendre ce qu’ils faisaient dans un monde présenté comme dépourvu de finalité et agité par Ia démesure d’événements perturbant leurs existences quotidiennes (voir L’impromptu des philosophes), ne trouvaient pas leur compte dans les lectures des événements vécus que proposaient ces intellectuels, et auxquelles il fallait consentir, au nom du sens de l’histoire. Camus plaçait sa réflexion sur un plan d’immédiateté pragmatique et son œuvre au carrefour des préoccupations et des questions qui agitaient Ia vie de ses contemporains, écartelés entre leur vouloir vivre et leur souci de ne pas ignorer les tumultes de leur temps .Qu’ai-je fait d’autre, disait- il, que de raisonner sur les problèmes de mon temps? C’est ce caractère ”primaire” des sujets mis en scène dans ses œuvres, les destins et les réponses aux conflits de conscience qui y apparaissent, qui fondent l’actualité et l‘importance artistique du témoignage de Camus, face aux jeunes générations. Les querelles autour des sujets -phare de Ia” pensée révolutionnaire” n’intéressent plus celles-ci , bien que les difficultés à vivre dans des sociétés ”hyper-technologisées” et les effets pervers de Ia mondialisation précarisent tous les projets de vie individuelle. Ce qui émeut et agite encore les sensibilités des jeunes générations, ce sont effectivement les raisons de lutter contre tout ce qui mutile I’homme, et Ia capacité de ce dernier à résister à tous les vents de I’Histoire, pour affirmer, de façon précaire , sa volonté d’aménager des espaces de vie où I’on puisse « imaginer vivre heureux ». Et ce , en dehors des modes pseudo philosophiques ou idéologiques Vivre n’est pas un sport, mais un parcours d’endurance .Autant avoir avec soi quelques cartes de lecture des itinéraires possibles et des pièges à éviter.
 
 

 
 
Jørn Boisen
Hédonisme et éthique – un paradoxe camusien?
 
 
Camus fait partie de Ia première génération d’écrivains qui a dû affronter un monde sans transcendance. Les repères moraux hérités du passé lui semblaient dépassés, usés, faux, voire nocifs. Camus a ressenti avec une intensité toute particulière Ia crise de Ia civilisation européenne et Ia dissolution des anciennes valeurs. Avec Ia guerre de 14-18, en effet, le vieux monde a disparu dans un fracas retentissant, entraînant dans sa ruine toutes les certitudes spirituelles acquises. Nouveau-nés et survivants à la fois, les intellectuels de I’entre-deux-guerres ne pouvaient pIus trouver Ieur point d’appui dans Ia vieille humanitas. Sur toute cette génération plane Ie spectre du nihilisme. L’œuvre de Camus peut se définir comme une Iongue recherche de nouvelles valeurs capables de permettre Ie libre épanouissement de l’individu, mais aussi, à un niveau plus abstrait, de garantir sa dignité et ses droits. Son parcours est bien connu : il prend son départ dans un hédonisme à la fois tragique et joyeusement assumé, li passe par l‘engagement moral, Ie souci de I’autre, pour finir dans un désenchantement un peu énigmatique. Cette évolution ne doit cependant pas masquer Ie fait que ces éléments sont toujours présents ; il s’agit de fluctuations d’une même pensée. La question que je me propose d’élucider est le rapport entre I’hédonisme, a priori égoïste et moralement irresponsable, et l‘engagement, qui implique un certain oubli de soi et peut aller jusqu’au sacrifice. Comment ces deux contraires peuvent-ils exister à I’intérieur d’une même pensée? Quels sont les raisonnements qui conduit de I’un vers lautre ? L’hédonisme peut-il, après tout, être altruiste aussi ? Ces questions ont une résonance particulière dans notre ère postmoderne qui, entre autre, est marqué par la recherche effrénée du plaisir, mais également par I’envie de rendre le monde, qui semble traverser l‘espace vide sans aucun maître, plus juste et plus humaine.
 
 

 
 
Jean-Louis Meunier
Albert Camus dans le sillon de la Révolte
 
 
L‘Homme révolté, publié en 1951 — c’est-à-dire peu après la fin de la seconde guerre mondiale et pendant la guerre d’Indochine et déjà les soubresauts en Algérie — a suscité de vives polémiques. On peut même se demander si elles sont terminées, tant ce livre est d’une importance éthique inépuisable. Que, d’une certaine manière, la violence polémique ait perdu de la vivacité au profit de la réflexion plus « paisible » et génératrice enfin de projets pacifiques, c’est indéniable. Cela ne signifie pas pour autant que L‘Homme révolté soit devenu une sorte de bréviaire de la révolte, un petit livre rouge ou blanc, dont les principes seraient applicables à n’importe quel événement plus ou moins douloureux qui surviendrait de par le monde. Nous devons lire ce livre selon une triple perspective : une réflexion sur la révolte à un moment donné de l’Histoire , une inscription de cette réflexion dans le sillon de Ia problématique de la Révolte, et une invitation forte à réfléchir sur, et à adapter notre conduite par rapport à , la révolte comme activité de l’esprit de critique et d’implication dans la vie politique (au sens étymologique) et pacifiée par l’écoute d’autrui. Écrire que Camus a tout « prévu » serait donner de L‘Homme révoité l’image d’un « fourre-tout événementiel et idéologique » dans lequel on constaterait ce qui se passe et on réfléchirait a posteriori, pour dégager des causes à partir de conséquences. Mais proposer que L‘Homme révolté installe la révolte au centre d’une éthique personnelle et collective devance les événements : la cause potentielle devient prétexte à maîtriser au mieux et à éradiquer la survenue de conséquences désastreuses mais prévisibles. C’est réduire au plus près de zéro l’intoxication médiatique et donner toute sa place à la pré-vision. Le référent n’est plus subi (quand il n’est pas imposé...), le référent est immanent. Lisons bien le titre de ce livre : ce n’est pas l’Essai sur La révolte, mais L’Homme révolté. Le premier mot, l’Homme, a une valeur majeure et première, et on comprend encore mieux l’importance de la Préface aux Maximes de Chamfort, écrite et publiée en 1944 par Camus. Si la réflexion sur la révolte à un moment donné de l’Histoire a déjà donné et donnera matière à de pertinentes études, les deux autres perspectives méritent une attention liée à l’histoire littéraire (la philosophie est aussi littérature). C’est ce que nous avons déjà tenté de montrer lors des Rencontres Méditerranéennes Albert Camus à Lourmarin, en octobre 2000, par notre intervention consacrée à « La Révolte et la Rue » (Ie projet contre projet Camus/Breton et ses amis surréalistes, au-delà de la polémique Sartre/Camus). Notre communication à venir s’intéressera à « Camus dans Ie silion de la Révolte », après lecture des textes de Maurice Henry, Roger Gilbert-Lecomte et René Daumal publiés en 1928 dans le n° 1 de la revue Le Grand Jeu et celle de la revue Positions n°1 — La révolte en question, cahier réalisé en février 1952 au Soleil Noir par François Di Dio et Charles Autrand. Il ne s’agit pas pour nous de faire de L‘Homme révolté l’hypo ou l’hyper-texte d’autres textes, mais d’essayer d’établir une inscription de Camus, vraisembiablement excédé par un entourage permanent de conflits et de mauvaise-foi, dans un sillon et un espoir : celui de l’homme, révolté et engagé dans Ie devenir humain. « La morale, ce grand tourment des hommes, lui est une passion personnelle, et il en a poussé la cohérence jusqu’à Ia mort », écrivait Camus en parlant de Chamfort. Ce tourment, cette passion, cette cohérence : que dire de plus? Il reste à les concrétiser.
 
 

 
 
Tobias Cheung
Life-Worlds and Ambiguity: A Comparison Between Albert Camus and Yasunari Kawabata.
 
 
The paper focuses on the problem of ambiguity and the rationalization of life-worlds in the modern area. If neither religious nor metaphysical nor scientific “reasons” are sufficient to give satisfying answers to questions that arise out of life-worlds, we have to ask for the form of the narrative and the mode of reflection that we should use to search for answers. Camus and Kawabata have chosen a literary style. I will argue that this style produces for both of them not only a complementary narrative to other, seemingly more “important” discourses, but a form of expression that is closely related to a specific mode of reflection. The problem of ambiguity is not just a property of life-worlds that serve as a contingent background for decision-making processes. Rather, such a “solution” would ignore the problem as a second-order problem. Camus and Kawabata have always been opposed to this solution. In The Stranger and Snow Country, they showed how ambiguity informs decision-making processes and how the involvement of ambiguity in decision-making processes is not only inextricable, but also inextinguishable. Camus and Kawabata argued that every decision-making process must also expose a certain awareness of its own “undecidedness”. Such an absurd situation is for them the conditio humana of life-worlds, that is to say of individual existences in modern cultural settings. In the paper, I will expose and retrace the problem of ambiguity in the writings of Camus and Kawabata. However, Kawabata and Camus belong to different cultural settings. I will discuss these differences and compare their perspectives. Camus and Kawabata have both been influenced from expressionism, phenomenology, existentialism and the critic of subjectivity in art, literature and philosophy of the first half of the 20th century. Both of them know the Second World War. Their life-world concepts react to these influences. I will finally argue that the problem of ambiguity plays also a major role in life-world or knowledge concepts that characterize the relation between individuals and their respective societies at the beginning of the 21st century.
 
 

 
 
Guy Dugas
Sénac-Camus et la question du terrorisme durant la guerre d'Algérie
 
 
Jean Sénac découvrit Albert Camus alors qu'il n'avait pas vingt ans. C'est au sortir de la guerre 39-45 et le glorieux aîné était auréolé non seulement de ses romans (ce n'est pas ce que Sénac appréciait le plus en lui) ou de son théâtre, mais surtout, aux yeux du cadet, de ses prises de position dans Alger Républicain et Combat. Et puis, il était pour l'heure, dans un Maghreb littéraire qu’il n'en finissait pas de se chercher, le seul à avoir réussi outre-Méditerranée. Camus de son côté se prend vite d'affection pour ce jeune poête talentueux - qu'il ne tarde pas à appeler " Mi Hijo ", d'une affection née de leurs communes origines. Il lui fait connaitre René Char et le fait connaître chez Gallimard, qui publient ses premiers Poèmes. Mais la guerre d'Algérie va briser en quelques années cette profonde et sincère relation : Albert Camus est vite horrifié par le tour que prennent des événements dont il n'est pas parvenu à cerner la gravité, éloigné qu'il était alors de sa terre natale. Son initiative en faveur d'une " Trêve civile ", dans les premières semaines de 1956, vouée à l'échec - il va peu à peu s'enfermer dans un silence jugé ambigu à l'égard du devenir de l'Algérie. Pendant ce temps, Jean Sénac prend fait et cause pour l'Indépendance, n'hésitant pas à aider le FLN dans des initiatives violentes. Dès lors, c'est vers la rupture, effective en 1957, que s'oriente leur relation - malgré toute l'admiration du cadet pour l'aîné et toute l'affection de Camus pour son fils spirituel.
 
 

 
 
Virginie Lupo
Albert Camus au XXIe siècle
 
 
Au lendemain du 11 septembre 2001, face à ces images incessamment rediffusées, face à l’horreur faisant irruption dans le quotidien de millions d’Américains et de téléspectateurs médusés, de nombreuses voix de journalistes, de philosophes ou de simples citoyens s’élevèrent pour dire qu’il y aurait désormais un avant et un après 11 septembre. Seuls quelques sceptiques déniaient cette affirmation. Les autres craignaient que désormais le crime soit légitimé, que la terreur règne à nouveau sans partage dans le monde et qu’une guerre de religion n’éclate… Puis il y eut la guerre en Irak… Devant ce concert de consternations et de souffrances, comment ne pas penser à Camus, comment ne pas avoir envie de se replonger dans ses écrits et notamment dans l’Editorial de Combat du 8 août 1945. Le 6 août avait eu lieu le bombardement atomique d’Hiroshima et Camus écrivait : « Nous nous résumerons en une phrase : la civilisation mécanique vient de parvenir à son dernier degré de sauvagerie. Il va falloir choisir, dans un avenir plus ou moins proche, entre le suicide collectif ou l’utilisation intelligente des conquêtes scientifiques ». Cette phrase a plus de cinquante ans et pourtant son actualité est toujours patente. Mais celle-ci n’est pas l’apanage des éditoriaux de Camus ; son théâtre nous apparaît comme tout aussi proche. Trois de ses pièces traitent du terrorisme et celles-ci ne cessent de raisonner chez les lecteurs contemporains que nous sommes. Il s’agit de Caligula, créée en 1945, de L’État de siège, créée en 1948 et des Justes, créée en 1949. Toutes trois s’accordent à refuser la légitimation du meurtre et la justification de la fin par les moyens. Ce que montre chacune de ces pièces, de façon différente selon le sujet qu’elle aborde, est que la violence est à la fois inévitable et injustifiable : pour changer ce monde où le meurtre est devenu monnaie courante, il nous faut recourir au meurtre. « Le meurtre nous renvoie donc au meurtre ». Ainsi, dans Caligula, il faut avoir recourt à un complot meurtrier pour se débarrasser de celui qui nie toute espèce d’importance à la vie humaine. Les victimes doivent utiliser les mêmes armes que leurs bourreaux. Toutefois, pour contrecarrer cette violence, il faut absolument s’imposer des limites, indispensables pour préserver la justice et la dignité de l’homme. Ce sont Les Justes qui illustrent cela magnifiquement. En effet, dans le cas des « meurtriers délicats », le meurtre d’enfants constituera la limite à ne pas franchir pour ne pas devenir un simple meurtrier. Il me semble donc qu’étudier « Camus au XXI e siècle » passe nécessairement par une étude de son théâtre dont j’aimerais souligner l’actualité.
 
 

 
 
Anne Teulat
Lire Camus au XXIe siècle: un journalisme visionnaire et éthique
 
 
Cette communication cherche à prouver la pérennité de Camus, dont les idées, toujours actuelles comme le prouve le titre de ses recueils d’articles, continuent à nourrir notre réflexion sur l’éthique et Ia politique de ce XXIème siècle naissant. En nous appuyant surtout sur ses articles, nous verrons que Camus défend des valeurs humanistes intemporelles, car il s’intéresse à un journalisme plus moral que politique, ce qui lui a valu des critiques acerbes à son époque, mais lui permet aussi de traverser les années. Deux axes vont faire émerger la pertinence de l’écriture camusienne au XXlème siècle : l’écrivain livre dans ses articles pour L‘Express, publiés dans le cadre de la guerre d’Algérie, un regard assez visionnaire, annonciateur de notre siècle de barbarie fanatique. La quête de la vérité, si chère à Camus, ne l’empêche pas de se tromper parfois sur son temps : il saisit mal l’enjeu de la revendication du peuple algérien, et lit dans sa volonté d’indépendance une manipulation du monde arabe qui cherche à étendre les frontières de son empire, risquant par là de déclencher une troisième guerre mondiale. Or, n’assiste-t-on pas, avec Ia vague d’attentats de ce début de siècle, à un bouleversement mondial, lié à une tentative d’extension rêvée par quelques intégristes ? Après le 11 septembre, journalistes et écrivains parlent en effet de choc des civilisations et Alexandre Adler voit « finir le monde ancien ». Outre son regard visionnaire, Camus propose surtout une véritable éthique du journaliste. Ses articles pour Combat, après la Libération, dressent un portrait acerbe et sans concession de la presse française. De ses phrases acérées, de son rejet d’un joumalisme démagogique, le lecteur de journaux du XXIème siècle doit tirer des leçons sur sa manière d’ appréhender l’actualité. Lire Camus, c’est trouver un modèle de témoignage et la définition idéale de ce mot: témoigner, c’est écrire pour faire revivre, faire entendre ceux qui se sont tus, et devenir leur porte-parole posthume. Luc Lang se revendique d’ailleurs de cet héritage camusien dans son dernier roman, 11 septembre mon amour.